师：首先我们来欣赏西方古代绘画，如文艺复兴时期达芬奇的《蒙娜丽莎》，16世纪卡拉瓦乔的《抱水果篮的孩子》，17世纪鲁本斯的《苏珊娜》，18世纪雷诺兹的《约翰·巴克》，19世纪上半期库尔贝的《采石工》。我们发现这些作品逼真写实。而现在我们欣赏到的野兽派、表现主义、立体主义、抽象主义和超现实主义等现代艺术流派的优秀作品，是从印象派起，艺术从内容到形式的变革，从而孕育了20世纪初对传统艺术的全面突破，出现了百花齐放的新面貌。印象派是一个承前启后的画派，是欧洲艺术从传统形态向现代形态的过渡。印象派也是一个追寻阳光，痴迷于阳光的画派。今天我们将一起走进印象派“画布上的阳光”，了解印象派，看看印象派的作品有多牛。首先我们欣赏莫奈的《日出·印象》，请问你对这幅画有什么感受？这位同学，请你来说。
生：我感觉这幅画像一幅草稿，没有画完的感觉。
生：我感觉这幅画画的是一个下雾的早晨，阳光刚刚升起，繁忙的一天即将开始的忙碌情景。
师：同学们回答得很准确，画家描绘的是拉弗尔港口一个多雾的早晨，旭日初升，雾气迷蒙，水面流光溢彩，显得生机勃勃。透过淡紫色的晨雾，港口的船只若隐若现，具有含蓄的气息。画家运用神奇的画笔，将这瞬间的印象永驻在画布上，使它成为永恒。印象派就是因法国画家莫奈的油画《日出·印象》受到一位记者嘲讽而得名。由于画家要在很短的瞬间将早晨的美景在光线还没有变化前就要完成作品，因此画面不可能描绘得很仔细。当学院派的画家们看到这幅作品时，认为很粗糙，过于随便，就用讥讽的语言嘲笑巴比松的画家。意思是说，那是一群根本就不懂得绘画的画家。《日出·印象》完全就是凭印象胡乱画出来的，其他人也附和着说这些画家通通都是印象主义。没想到这些挖苦的话反而成全了这批画家，印象派随之诞生，巴比松派反而慢慢被人淡忘。印象派既不粗糙，也不前卫，更不抽象。它是将科学的色彩学理论运用于绘画，中国高考艺术专业的色彩考试也是以这种色彩规律作为标准。
19世纪上半叶，欧洲绘画出现了许多新的流派与风格，如新古典主义、浪漫主义、现实主义。这些流派存在着一个共同特点，那就是在进行色彩探索表现的同时，普遍更注重画面造型的表现，体现出一种遵从古典主义的绘画传统。下面我们欣赏安格尔的《霍松维勒女伯爵》。这幅《霍松维勒女伯爵》是19世纪上半期盛行的新古典主义风格，在安格尔的笔下，人物及画面的每一个细节都已经塑造得极为逼真。欣赏下面两幅作品，一幅依然是安格尔笔下的作品《青年像》，一幅是印象派画家马奈的作品《吹短笛的男孩》，请问给你们什么感觉？这位同学，请你来说。
生：安格尔的《青年像》给我的感觉是古典唯美，而马奈的《吹短笛的男孩》让我感觉他正在舞台上表演。
师：这位同学感受得很深刻，下面我们来欣赏局部，请问哪一幅更加逼真细腻？为什么？这位同学，请你来说。
生：第一幅更加逼真细腻，皮肤光滑细腻，看不清具体的笔触，第二幅可以看清脸部的笔触。
师：这位同学观察得很仔细，安格尔的作品更加逼真细腻。为什么时代越发展越不够逼真细腻呢？这是因为：一、摄影术于1831年发明后，画家为之又爱又恨，不得不思考其艺术定位，如绘画难道就是为了画得像吗？等等。二、光学在物理学上的发展使得人们对色彩的了解更加透彻。印象派主张物体的色彩是由光照射而产生的，物体的固有色是不存在的。三、管状颜料的使用使得绘画方式由间接绘画变成直接绘画，直接原因是学院派的排斥。拿破仑三世下命举办落选展，在落选展上给了印象派机会，根本原因是人民审美观念的变化。19世纪后半叶活跃起来的印象派就是在古典绘画风格达到极致高度的背景下产生的。它的出现极大地丰富了色彩的表现力，给西方油画带来了绚丽的光与色。
那什么是印象派呢？印象派又称印象主义，是西方绘画史上划时代的艺术流派。19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期，其影响遍及欧洲，并逐渐传播到世界各地。但它在法国取得了最为辉煌的艺术成就。19世纪后半叶，以莫奈为代表的一批年轻的法国画家提倡走出画室，奔向大自然的怀抱。由于他们的作品追求的是光线和色彩的变化，色调明亮灿烂，造型松散，不求严谨的笔法，所以被称之为印象派。代表人物有莫奈、雷诺阿、德加等。那印象派的艺术特点是什么呢？认识画派的艺术特点离不开比较的方法。接下来我们来欣赏安格尔的《霍松维勒女伯爵》和雷诺阿的作品《在阳台上》，整体对比，请你说一说哪一幅的色彩更加丰富？这位同学，请你来说。
生：我觉得雷诺阿的作品《在阳台上》色彩更丰富，颜色更漂亮。安格尔的《霍松维勒女伯爵》画得非常逼真写实。
师：这位同学观察得很仔细，与古典绘画传统相比，印象派更注重画面色彩的丰富多变。印象派画家对于造型的精准似乎并不在意，局部对比提取细节中它们的笔触有什么不同？哪一幅笔触更明显？哪位同学来帮老师回答？好，这位同学，请你来说。
生：我觉得雷诺阿的作品《在阳台上》笔触更明显，而安格尔的《霍松维勒女伯爵》看不见具体的笔触。
师：这位同学观察得很仔细，不难发现印象派画面上笔触开始明显起来，除了明暗的变化，色彩的更多变化越来越凸显。在画面中观察思考，这两幅作品因为笔触和色彩的不同，能带给我们怎样不同的视觉感受呢？这位同学，请你把你思考的答案告诉大家。
生：安格尔的《霍松维勒女伯爵》逼真写实，看起来同真实的一样。而雷诺阿的油画《在阳台上》看起来画面轻松，色彩绚丽。
师：这位同学感受得很深刻。通过对比，同学们发现了印象派作品具有色彩绚丽、笔触明显、画面轻松、阳光感强等特点。印象派前的作品特点是无笔触感、严谨规范。请同学们找一找，在以下7幅作品中找出印象派的作品，为什么？好，这位同学，请你来说。
生：第一幅、第三幅、第五幅、第六幅是印象派作品。这几幅给我的感觉是阳光灿烂，色彩丰富。其他几幅作品色彩以棕褐色调为主。