师：同学们，大家好！今天我们继续学习第四单元第15课《无言之美》。上节课，我们了解了课文的主要内容以及作者的主要观点：说出来的越少，留着不说的越多，所表现的美感就越大、越深、越真切。同学们还自行梳理归纳出了本文的论证思路。这节课，我们将通过精研、细读课文，来学习理解艺术作品，特别是文学作品中的无言之美，并且通过拓展延伸提升自身审美。
在开始新课之前，老师先请大家欣赏一些作品。首先，来看一张照片，同学们有没有觉得眼熟？没错，这是我们安徽乃至全国、全世界都非常著名的自然风光——黄山迎客松。它挺立在黄山之上，欢迎着来自五湖四海的朋友们。这张照片非常逼真地再现了大自然之美。接着，再看一张以迎客松为主题的图画。同学们，你们更欣赏哪一种艺术形式呢？带着这个问题，我们进入今天的文本学习，看看作者以他的美学观点，更欣赏图片还是照片。文中作者从哪些方面将照片和图片进行对比分析的？他的观点又是什么？文中论述这个问题的是哪个自然段呢？对，第8自然段，我们一起来看看。
第8自然段说，相片和图画可以从两个观点去比较。第一，相片和图画哪一个更自然逼真？不消说，在同一视域以内的东西，相片可以包罗尽致，并且体积比例和实物两两相称，不会有丝毫错误。而图画则不然，美术家在表现一种境遇之前，需先加一番选择，选定的材料还需经过一番理想化，把美术家的人格融入其中，然后再表现出来。所表现的只是实物的一部分，就连这一部分也不必和实物完全一致，所以图画绝不能和相片一样与自然逼真。
第二，我们再问，相片和图画所引起的美感哪一个更浓厚，所发生的印象哪一个更深厚？不消说，稍有美术品味的人都觉得图画比相片美得多。这些文字事实上就是作者从两方面进行对比：一是比较照片和图片哪一个更自然逼真；二是比较哪一个引起的美感更浓。通过两相对比，我们不难发现，作者认为尽管照片能够更加逼真、完整地反映实物，而图画只是选择性、理想化地表现，但是以他的美学观点，图画比照片所引起的美感更浓。
理解到这，咱们小结一下这部分内容。通过作者的论述，我们可以理解图画作品的无言之美在于其追求的是理想化的选择，因为选择而产生的美感会更浓。这就是我们对图画作品无言之美的学习、理解与鉴赏。上节课我们讨论过，作者为了证明无言也能产生美，从四个方面加以论述：图画作品、文学作品、音乐作品和雕刻作品。所以接下来，老师请同学们仿照这个示例，去理解分析文学作品、音乐作品、雕刻作品的无言之美分别体现在哪，它们追求的又是什么。这三个方面相比较而言，作者在文学作品中论述最多，音乐作品和雕刻作品相对于文学作品来说表述较为简单。所以我们先易后难，先来分析音乐作品和雕刻作品的无言之美。这两个方面的论述内容分别在课文的10、11和12自然段。老师请同学们读一读这三段，想一想按照示例，音乐作品、雕刻作品的无言之美体现在哪，追求的是什么。好，同学们开始读吧。
同学们，读完后有没有得出答案？首先看音乐作品的无言之美体现在哪，同学们找出的关键词是什么？老师给的是“无声”，和老师一样吗？因为其追求的是文中所说的“无声胜有声”。我们看第10自然段，为了引导读者理解音乐作品的无言之美，作者引用了白居易《琵琶行》中的“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”，还引用了著名英国诗人济慈说的“听得见的声调固然优美，听不见的声调尤其优美”，由此引导读者理解和鉴赏音乐作品中的无言之美。
那么，雕刻作品中的无言之美体现在哪呢？同学们概括的关键词是什么？老师给的是“含蓄”，和你们的一样吗？因为其追求的是含蓄不露。在第11自然段，作者引用了中国的一句谚语“金刚怒目，不如菩萨低眉”。“怒目”是一种外在情感的流露，而“菩萨低眉”，所谓“低眉”，其实就是含蓄。在第12自然段，作者又引用了希腊著名的雕刻《拉奥孔》，再次讨论了美术上含蓄的道理。这样我们就学会了鉴赏音乐作品和雕刻作品中的无言之美。接下来，我们看看文学作品中的无言之美。老师请大家先读这一段，然后思考文学作品中的无言之美体现在哪，它追求的是什么。
文学作品同样如此。譬如《论语》中“子在川上曰：逝者如斯夫，不舍昼夜”，这几句话并没有完全描写出孔子说这番话时的心境，而“逝者如斯夫”这几个字却把当时的情境形容得淋漓尽致。如果详细说，孔子也许会这样说：“河水滚滚地流去，日夜都是这样，没有一刻停止。世界上一切事物不都像这流水时常变化不尽吗？过去的事物永远过去，绝不回头吗？我看见这流水，心中好惨伤。”但是纵使这样说，也还没有尽意。而比较起来，“逝者如斯夫，不舍昼夜”这9个字，比这段冗长的演绎就值得玩味多了。在上等文学作品中，尤其在诗词中，这种言不尽意的例子处处可见。譬如陶渊明的《时运》“有风自南，翼彼新苗”，《读山海经》“微雨从东来，好风与之俱”，本来没有表现出诗人的情绪，玩味起来，却自觉有一种闲情逸致，令人心旷神怡。钱起的“曲终人不见，江上数峰青”，也没有说出诗人的心绪，然而一种凄凉惜别的神情自然流露于言语之外。此外，像陈子昂的《登幽州台歌》“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下”，李白的《怨情》“美人卷珠帘，深坐颦蛾眉。但见泪痕湿，不知心恨谁”，虽然说明了诗人的情感，但所说出来的多么简单，所含蓄的却多么深远。在写景方面，无论何种境遇，要描写得惟妙惟肖都要费许多笔墨，而大手笔只选择两三件事，轻描淡写一下，整个境遇便呈露眼前，栩栩如生。譬如陶渊明的《归园田居》“方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠”，把乡村风景写得多么真切；再如杜工部的《后出塞》“落日照大旗，马鸣风萧萧”，寥寥几句话，把浴血沙场的状况写得多么有声有色。仔细观察就会发现，乡村景物还有很多为陶渊明所未提及，战场情况还有很多未被杜甫描述。从此可知，文学上我们并不以尽量表现为难能可贵。